巨幅焦墨山水画《情系浏阳河》已绘制完成200米。

人物简介：彭国柱，1964年生，现居长沙县江背镇。自幼喜欢书法、篆刻和中国画等，现为湖南省书法家协会会员、长沙县书法家协会副主席。

崇山峻岭默默相对，山间是袅袅的云雾。山脚下，农田错落有致，颇有韵律之感。再往近，掩映在树丛中的小路蜿蜒至一栋栋古朴的农舍前，满树繁花中让人忍不住猜测赏花人何在？墨落纸上，虽只有黑白两色，却是层次分明、浓淡相宜。

“是不是似曾相识？这画的正是大围山镇楚东村的万亩桃园。不过这只是整幅画的一个小场景而已。”12月11日，画家彭国柱的焦墨长卷《情系浏阳河》完成了200米，此时离他动笔创作已经过去了3年半。按计划，整幅《情系浏阳河》长约500米，“占墙面积”约1800平方米，全部完成还需要5年左右。

浏阳市融媒体中心记者欧阳稳江

胸中有丘壑，梦想是为浏阳河“立传”

长沙县江背镇，是作家彭国梁和画家彭国柱兄弟俩的故乡。浏阳河的支流三叉河穿流而过，河谷两岸视野开阔，青山稻田一派葱茏。

从小镇驱车上十分钟，便可到达彭国柱的艺术馆。高大宽阔的空间里，最引人注目的便是彭国柱正在创作的《情系浏阳河》长卷。这幅长20余米、高3.65米的画，画的是浏阳河流域的张坊段，是整幅长卷的一个小部分。

《情系浏阳河》局部细节。

“将魂牵梦萦的浏阳河从现实中搬到纸上，是我这些年来的梦想。”就着浏阳河的话题，彭国柱一下便将话题带入到了自己的精神世界里。

“我父亲是一名生意人，我小时候他经常来往于浏阳与江背之间。浏阳的山形地貌、风土人情，从父亲的口中像故事一样说出来，给我留下了极其神秘的印象。”彭国柱说，印象最深的是父亲带他去浏阳河上游的普迹赶集，人山人海的场景令年幼的他记忆犹新。再长大，因为学校就在浏阳河附近，他会在节假日与同学一起去踏访。因此，他对这条唱遍了全世界的河流有了更生动具体的印象，也萌生了长大了一定要看一看整条浏阳河的念头。

父辈的传说、童年的记忆与现实美景相重合，整个青少年时代，这条河就这样流淌在他的梦里。

2015年9月，彭国柱应邀去浏阳张坊的学生家中做客，路过浏阳河几字湾，见到了东晋罗含在《湘中记》中描述的经典一幕：“绿竹生焉，上叶甚密，下疏寥，常如有风气。”眼前的美景一下就击中了他，他也由此萌生了为浏阳河作画的念头。

也是从这个时候开始，彭国柱从大围山的源头一路行至长沙城区的河口，对浏阳河全流域进行采风考察。这三年里，彭国柱累计行程2万多公里，用5艘皮艇丈量6天，放飞无人机30余架次，拍摄积累影像资料500G。浏阳河优美的自然生态风光、深厚的历史文化内涵与浓郁的风土人情，让这一条河在彭国柱的心中变得更加鲜活。

眼里存山河，计划绘制500米长卷《情系浏阳河》

“山间的寺庙、镇上的祠堂、塘后的故居、河边的渡口，除了自然景色外，浏阳河流域的历史文化与风土人情实在是太令人着迷了。”经过三年的采风考察，彭国柱最终决定，不仅要画出浏阳河两岸的风景，更要画出它的人文之美，惟有这样，才能真正展现这条世界名河的美丽。

而在表现手法上，彭国柱选择了山水画中难度较大的技法——焦墨山水。要知道，焦墨山水作为中国画的一种技法，其难点在于浓墨中不掺入水分，但要使画面具有滋润感和层次感。因此，历代画家将其视为笔法精纯极致的表达，画道上的险绝。

“我喜欢挑战自我，越是难就越是得做好。”彭国柱说，在很多人眼中，焦墨适合那种雄浑的景象，而像浏阳河这种多姿多彩的南方景象，要画出它的秀美并不容易。南国密林、清澈流水、亭台楼榭以及秀美的田园气象，恰如电影中的空镜头。用笔之法，不同于传统路数，或是大笔横扫，或方头笔揉搓，或小笔游丝点缀。墨色灰而不呆，墨焦不凝，墨在笔的运动后留下层层叠叠痕迹，与纸一道，构成特殊的视觉韵味。

浏阳河有大溪河、小溪河两个源流，如何在一幅画中呈现好两河并行的景观，这十分考验对透视法的理解和运用能力。彭国柱透露，他对这个问题也思考了很久，最终决定交错运用山水画三远法（平远法、深远法、高远法）来解决这个难题。而为了展示浏阳河的百年变迁，彭国柱在画中将不同时空的人和物穿越、交织在一起，既有已经拆除的醴浏铁路，也有正在运行的沪昆高铁。他表示自己画的既是他回忆的浏阳河的历史，也是他眼前的浏阳河的现在，还有他期盼的浏阳河的未来。

“这幅画的高度为3.65米，因此必须借助梯子爬上爬下。很多时候画着画着就忘记了时间，一天工作10多个小时是常有的事。”三年多来，彭国柱面临着诸多困难。首先是脱产创作，意味着家庭收入来源锐减。其次是场地问题，要画这么大一幅画，必须要有宽阔的空间，为此他将自家房子改造了一番当做画室。好在家人十分理解，妻子一直是他最坚强的后盾。寒来暑往，创作过程中的各种艰辛就不在话下了。

“为什么画？”“因为喜欢，这是我的梦想。”“画好了后，有什么展览计划吗？”“我更享受圆梦的这个过程，其他还真的都没有考虑过。”12月11日，是《情系浏阳河》长卷创作越过200米的日子。而整幅作品的完成，彭国柱估计还要5年左右。

“贵在行胸臆。”美景在前，心情随笔墨传神。真情的斑斓泼墨，凝重情的厚重笔力，情感的呼之欲出，内心的自我追寻。在彭国柱看来，这一条河交织在他的生命之中与艺术路上，算是离不开了。

知多点

焦墨山水画：在中国画诸多技法中，焦墨是既古老又具有难度的表现技法。其历史源远流长，五千年前的彩陶就是焦墨，隋唐时期兴起的壁画基本上也是焦墨。到了北宋，虽然有了水墨的浓淡变化，也仍以浓墨为主。真正把焦墨山水画作为全新画种来考证的，还得从明末清初时期开始算起。

焦墨山水作为中国画的一种技法，采用纯焦墨而不借助水的渗透作用作画。其难点在于浓墨中不掺入任何水分，却使画面具有滋润感和层次感。焦墨是笔法精纯极致的表达，被历代画家视为画道上的险绝。